陳淑英／台北報導 　(中國時報20080107)

年輕的劇場導演Baboo推出新作《給普拉斯》。Baboo說，他要用戲劇向難得的女作家致敬，也想探討人在「憂鬱」時，創作能量會有多大。普拉斯（Sylvia Plath）是美國著名女詩人，一生受憂鬱症的糾纏，經歷丈夫外遇婚變後，三十歲時自殺身亡。

Baboo說，他想知道憂鬱與創作的關聯性。「普拉斯最絕望時，是她創作最好時；當她人生最欠缺時，也是她創作最飽滿時。」他說：「原來創作能量與愛情一樣，在愈低潮匱乏情況下，展現的能量愈豐沛。」

生命最後一夜 憂鬱能量驚人 　

《給普拉斯》全劇設定在普拉斯死前的長夜。她試圖從丈夫泰德外遇的陰影中走出，本身又罹患久治不癒的感冒，那時她的憂鬱症隱隱浮動，自毀的慾望高漲。
　
Baboo說，普拉斯被稱為「自白派」詩人，她的詩從個人身體和情感出發，她詩中常用的直接自白，和戲劇中獨白形式很像，因此他決定用獨角戲呈現《給普拉斯》。 　

「這齣戲中，一個女子從頭到尾在舞台上獨白，到底對自己說話？還是對男人說話？」因此這齣戲安排由以演技著稱的演員徐堰鈴挑大樑。
　
向一位瘋狂的女詩人致敬，這樣的戲能獲得多少迴響？

「我不要大家進小劇場看戲，是抱著捧場心態。」Baboo說，他做戲，主要是想對一小群人說話，只要他們能懂，他就覺得夠了。

向女作家致敬 戲劇並不多

以女作家生平為題材的舞台劇作並不多。在Baboo的《給普拉斯》之前，有導演魏瑛娟以已逝作家邱妙津、美國女詩人愛蜜莉．狄金生（Emily Dickinson）故事為主題的戲劇。導演汪其楣去年則將著名詞人慎芝的一生搬上台。

魏瑛娟在二○○○年將邱妙津自傳式遺作《蒙馬特遺書》搬上舞台，演出邱妙津才華洋溢但走不出性向困惑，在二十六歲妙齡之年自殺的故事。二○○三年時，她又以小劇場演繹傳奇女詩人狄金生後半生。狄金生後半生足不出戶，悄悄創作了一千多首影響後世深遠的詩作。而汪其楣去年編導的《歌未央》，則是描述千首詞人慎芝的一生。。

汪其楣說，女性總被刻畫成慈愛的媽媽、聽話的祕書、賢淑的妻子，難道女性沒有其它面向嗎？「以女作家為編導題材，就是想突出女性也有才華、也有自主性的思想。」

魏瑛娟是「莎士比亞的妹妹們的劇團」創團元老，從取團名就可看出魏瑛娟對女性創作者的觀點。她表示，「如果莎士比亞有跟他一樣有才華的妹妹，也不會在戲劇界、文學界出頭天。」

狄金生、邱妙津、慎芝 難得作品

魏瑛娟認為「女性是被壓抑的」。為破除女性才華被男性體制壓抑的魔咒，她藉詮釋女作家的生平故事，呈現女性的多面向。

當時她處理《蒙馬特遺書》，用了六位女演員以希臘歌隊的形式，重組、敘述書中內容，並強調肢體間張力，呈現對愛情的絕望與掙扎。三年後她處理《愛蜜莉．狄金生》，則以四位女演員以詩化的語言，演繹這位足不出戶，卻創作驚人的女詩人。

Baboo認為，不論古今中外，過去女性受教育機會不普遍，能提筆寫作又能名留青史的更少，能傳世的每個女作家幾乎都有特殊的性格，在受到壓抑的環境中發展出自我與才華，顯得十分特別獨特。


永遠的繆思《瓶中美人》普拉斯

丁文玲／台北報導 　(20080107)

美麗、充滿才華卻受苦，美國女詩人普拉斯與吳爾芙一樣都具備戲劇性的特質，吸引了後代創作者，將她們視為「永遠的繆思」。

普拉斯生於一九三二年，長年罹患憂鬱症，三十歲就開瓦斯自殺死亡。一頭金髮、身材與臉孔娟秀姣好的她，生前出版的詩集有《巨神像》，死後出版的則有《精靈》、《渡河》和《冬樹》。但最受矚目的作品，還是她自傳性濃厚的小說《瓶中美人》。普拉斯的詩作充滿對人際關係的熱情與質疑，風格獨特，深入探討死亡和自我等議題。

心高氣傲的普拉斯，因為女性從事文學創作的環境仍不及男性自由開放，抑鬱寡歡。她與詩人泰德休斯（Ted Hughes〉的婚姻因休斯的外遇破裂，努力維持的家庭生活宣告失敗，成為壓垮她的最後一根稻草。

在普拉斯的許多作品裡，都可以看到她在傳統女性角色束縛中，無所適從、掙扎泅泳的痕跡。她也曾在詩中表達出弒父、抗拒成為母親角色的痛苦。

評論家南方朔說，普拉斯的丈夫休斯也是個悲劇角色。休斯是英國當代最重要的詩人之一，文學成就毫不遜於普拉斯，卻因普拉斯的自殺一輩子無法翻身。

前年，一本《不理智的戀人：愛西亞．維薇爾傳記》，揭露休斯外遇對象維薇爾，跟普拉斯一樣都是自殺而死，這讓一九九八年即已逝世的休斯再度被撻伐。

休斯生前飽受女權份子譴責，但他只是沉默的整理出版普拉斯詩作。休斯一直到他過世那年，才以詩集《生日信札》，低調表達他對此事的遺憾：「原意不是為了傷害／只是為了留存快樂的回憶」。